柏林国家美术老馆重新开放

柏林国家美术馆首次开放于1876年。普鲁士皇帝曾亲自出席了开幕式。古希腊庙宇的建筑形式奠定了这座艺术馆宏伟和古朴高雅的风格。她是著名建筑师申克尔的学生奥古斯特－施蒂勒为柏林博物馆岛设计的，并且从一开始就以展出特定时期的绘画，素描和雕塑为目。

当时的博物馆岛除了这个国家美术馆之外，还有申克尔设计的1830年完工的老博物馆以及由施蒂勒设计的1857年竣工的新博物馆。老博物馆展出数量巨大的古希腊罗马时期的艺术品，而新博物馆主要展出史前和古埃及时期的艺术品。这样，在普鲁士的中心柏林就出现了一个全面综合的艺术展台。它们的展品表明，早在德意志民族建立统一的国家之前，这个民族无疑已是一个具有文化传统的民族，她为世界文化做出了突出的贡献。

1998年5月，在斯图加特建筑师迈尔茨主持下，正式开始了这座建筑物的维修工作。第二次世界大战毁坏了这座建筑的屋顶、楼梯大厅、露天台阶以及展厅和房间。从那时候起，这座建筑物就处在“闲人免进”的状态之下。

维修工作不仅艰巨而且是一项耗资巨大：要修复华丽的露天台阶和珍贵的大理石地板、浮雕以及色彩纷呈的壁画和天花板画；要恢复古典晚期式的穹顶大厅和许多亲切温馨的小房间。整个修缮工程耗资6千多万美元。

现在，全部三个楼层的展品告诉人们19世纪德意志民族对艺术发展方向的理解：他们没有那种民族的傲慢，他们的目光超出了国界。

与观众见面的展品共有440件绘画和80件雕塑，其中包括多幅法国印象派大师莫奈的作品，如“冬园”等。普鲁士文化遗产基金会主席雷曼先生对展品发表看法说：

“展品从哥德时代开始，然后是以大卫－弗里德里希为代表的浪漫主义时期，之后经门采尔、勃克林直到近代的贝克曼。如果我们从三楼一层层往下走的话，就会看到最后以贝克曼为代表的20世纪的艺术品。这样我们就看到了19世纪不同艺术流派的差别。19世纪不仅仅只是彼得迈尔。从19世纪初重视教育时期直到只追求形式而内容空洞的19世纪末的作品，这里都有展出”。