雷姆布鲁克博物馆50周年

1964年代的杜伊斯堡是德国最富有的城市之一，因此也成为建造一个雕塑中心的理想之地。它是战后的首个现代博物馆，也是为了纪念雕塑家威廉·雷姆布鲁克（Wilhelm Lehmbruck）而建。

博物馆的环境优美，位于杜伊斯堡市火车站附近的一座公园内。博物馆的建筑设计师是德国著名雕塑家威廉·雷姆布鲁克的儿子曼弗雷德·雷姆布鲁克。博物馆于1964年建成投入使用。

曼弗雷德·雷姆布鲁克（Manfred Lehmbruck）在采用国际风格的基础上对博物馆的建筑进行了更加夸张的设计。该建筑没有墙体，只有玻璃。内部和外部界限模糊。独特的设计被视为是一个建筑奇葩。

曼弗雷德·雷姆布鲁克不仅建立了战后的第一个现代博物馆，也使其父亲的雕塑作品有了展览之地。1964年这些作品首次重新展出。雷姆布鲁克雕塑的一个主要特征就是四肢超长。

雕塑家威廉·雷姆布鲁克1919年逝世。他的经历典型地反映了20世纪初的状况：纳粹诬蔑他的艺术作品是堕落的艺术品。战争结束后，为了表示对他的尊重以及重新恢复他的城市儿子的名誉，因此建造了以其名字命名的博物馆。

建筑师雷姆布鲁克也成功地展示了战后艺术。面向公园的中央大厅就像是一个玻璃展览柜，供参观者了解100年来的雕塑艺术史。所有作品都清晰地显示了社会动荡年代给艺术作品留下的痕迹。

随着100年前现代主义艺术的流行，雕塑和造型的概念也已发生根本的变化。创作题材不再像19世纪初所流行的那样仅仅是人物，动物和静物。1914年贝林格创作了第一个抽象的雕塑：“三和弦”，试图把握住雕塑中的和谐理念。

只要按一下电钮，便车轮嘎嘎作响，生锈的铁条和铁链摩擦发出噪音：瑞士人Jean Tinguely 用废钢铁和其他废料创作的这一机器造型艺术品使他成为全球著名艺术家。在这里，参观者成为艺术活动的积极参与者。Tinguely 的创作理念是：动态代替静态，乐趣代替完美。

雕塑材料非物质化兴起于60年代。就像美国人丹·弗莱文（Dan Flavin）的作品，使人感觉到却看不见摸不着。欧洲任何一个地方， 甚至巴黎的蓬皮杜文化中心，也未能像杜伊斯堡的雷姆布鲁克博物馆这样，收集了如此多的现代雕塑。